Taniec to część naszej tożsamości kulturowej. Już od początku istnienia gatunku taniec odgrywał ogromną rolę w kształtowaniu społeczeństwa. Dziś nadal pełni ważną funkcję. Istnieją nawet studia, które oferują kierunek taniec. Co można robić z takim wykształceniem?
Do tej pory edukacja taneczna kojarzyła się tylko ze szkołami tańca. Jednak dużą popularnością cieszą się także studia taneczne, które kształcą przyszłe gwiazdy sceny oraz backstage’u. Często umiejętności taneczne to nie wszystko, szczególnie jeśli zależy Ci na związaniu swojej kariery z bardziej artystycznym wymiarem tańca w zawodzie takim jak, chociażby aktor teatru tańca.
Taniec niesie ze sobą ogromny ładunek emocjonalny. To przekaz artystyczny, który wyraża się za pomocą ruchu skoordynowanego z dźwiękiem. Możemy wyróżnić wiele rodzajów tańca, a każdy z nich odpowiada za poruszenie innej struny emocjonalnej w odbiorcach. Na kierunku taniec dowiesz się zarówno o samej historii jak i genezie tańca, a także poznasz techniki i układy, zaprezentowane przez największe gwiazdy w branży. Jednak czy po kierunku taniec czeka na Ciebie pewne zatrudnienie? Gdzie dokładnie może pracować tancerz lub choreograf?
Kim jest tancerz?
Zacznijmy od tego, że tancerz to artysta, który wyraża swoją artystyczną wizję w ruchu skoordynowanym z dźwiękiem. Poprzez taniec przekazuje on w swoim przedstawieniu ruchowym emocje, które oddziałują na odbiorcę i przenoszą go w głąb artystycznej wizji performatora.
Istnieje kilka gatunków tanecznych takich jak taniec towarzyski, balet, czy taniec nowoczesny. Każdy z nich ma poruszać inne emocje i oddziaływać w inny sposób zarówno na widza jak i na samego tancerza. Taniec towarzyski to odmiana tańca bardziej nastawionego na rywalizację sportową. Konkursy taneczne zdobyły w Polsce ogromną popularność już podczas pierwszej edycji programu „Taniec z Gwiazdami”. W ten sposób Polacy zaczęli masowo zapisywać siebie i swoje dzieci do szkół tańca dla amatorów. Następnie pojawił się program „You can dance”, w którym mogliśmy obserwować zmagania młodych tancerzy w strefie tańca nowoczesnego takiego jak jazz, hip-hop lub breakdance. Natomiast taniec klasyczny, do którego zaliczamy balet, był przez ten cały czas dostępny w teatrach i operach. Niezmiennie od wielu stuleci balet uchodzi za taniec teatralny i artystyczny, który oprócz rozrywki dostarcza także głębokie przeżycia emocjonalne.
Tancerzem nazwiemy zarówno młodego chłopaka trenującego breakdance w lokalnym ośrodku kultury jak i balet mistrza, który występuje na Broadway’u.
Choreografia taneczna — kim jest choreograf?
Choreograf to reżyser widowiska tanecznego. Zna on tajemnice technik tanecznych i tworzy układy taneczne dopasowane do muzyki i do treści literackiej przedstawienia. Praca choreografa również różni się ze względu na rodzaj tańca, z którym pracuje. Jednym z najtrudniejszych choreograficznych wyzwań jest choreografia sportowa oraz baletowa. Tam liczy się każde najmniejsze przesunięcie stopy. Z racji tego, że dyscypliny te są niesamowicie dokładne (podobnie jak w przypadku tańca towarzyskiego) stworzenie choreografii i wytrenowanie tancerzy pod jej dyktando jest niezwykle trudne. Szczególnie wtedy gdy pod uwagę należy wziąć jeszcze emocje zawarte w tańcu i choreografii, a także scenografię, muzykę, kostiumu, oświetlenie i wiele innych czynników, które wypływają na ostateczny odbiór występu.
Studia taneczne
Studia na kierunku taniec możesz podjąć w państwowych uczelniach wyższych, ale tożsame kierunki studiów oferują także uczelnie prywatne. W zależności od Twoich możliwości czasowych i finansowych może zdecydować się na studia zaoczne, czyli wieczorowe lub weekendowe, lub stacjonarne, czyli dziennie, których zajęcia odbywają się od poniedziałku do piątku, najczęściej od rana do godzin popołudniowych.
Jeśli jesteś pasjonatem tańca, masz talent, poczucie rytmu, świetną koordynację ruchową oraz zmysł artystyczny to taniec — kierunek studiów — zdecydowanie jest miejscem dla Ciebie.
Idąc na studia pierwszego stopnia, możesz spodziewać się tam następujących przedmiotów oferowanych przez program studiów:
- kompozycja tańca
- analiza muzyczno-ruchowa
- techniki tańca współczesnego z teorią
- technika jazzowa z teorią
- historia tańca
- teoria tańca
- podstawy biomechaniki tańca
- historia muzyki z literaturą
- analiza dzieła choreograficznego
- wiedza o widowisku teatralnym
- choreoterapia
- antropologia tańca
- zarządzanie kulturą i fundrising
- Labanowska analiza ruchu
- reżyseria ruchu scenicznego
Program kształcenia kładzie w dużej mierze nacisk na zajęcia taneczne, czyli ćwiczenia praktyczne. Przedmioty takie jak kompozycja tańca lub pedagogika tańca, które zawiera program studiów, przygotują Cię do podjęcia pracy jako choreograf lub nauczyciel tańca, jednak sama teoria bez zaplecza praktycznego nie sprawdza się nigdy — bez względu na dziedzinę i zawód.
Warto nadmienić, że jeśli wybierzesz specjalność pedagogiczną taką jak pedagogika tańca lub pedagogika baletowa otrzymasz dodatkowo uprawnienia pedagogiczne, które dadzą Ci możliwość rozpoczęcia pracy jako osoba propagująca taniec. Absolwent tych studiów dodatkowo odnajdzie się świetnie w obszarze wiedzy takim jak taniec nowoczesny, który na większości uczelni również jest w planie zajęć.
Zasady rekrutacji na większości uczelni są podobne, jednak mimo to warto sprawdzić dokładne wymagania na stronie konkretnej szkoły, która oferuje studia na kierunku taniec.
Studia podyplomowe: taniec
Jeśli skończyłeś studia licencjackie lub magisterskie, a nadal czujesz głód wiedzy, warto skorzystać z oferty studiów podyplomowych, obierając kierunek taniec. Na podyplomowych studiach tanecznych podszkolisz swoje umiejętności, które przydadzą Ci się jeśli będziesz chciał otworzyć szkołę tańca lub podjąć zatrudnienie jako tancerz choreograf.
Kierunki studiów podyplomowych w większości odpowiadają aktualnemu zapotrzebowaniu na pracowników z branży tanecznej na rynku pracy. Dodatkowo uzupełnisz swoją wiedzę i umiejętności taneczne, które podniosą twoją wartość na rynku pracy. Spojrzysz na taniec z innej strony — jako na zagadnienie społeczne i socjologiczne. Do wyboru masz także język obcy, który we współczesnym świecie jest pozycją obowiązkową w CV, Szczególnie jeśli marzy ci się międzynarodowa kariera.
Możesz także zdecydować się na inne kierunki, które są pokrewne z tańcem. W ten sposób wzbogacisz swoje doświadczenie nie tylko w tańcu, ale też z zakresu teatru, w muzyce bądź aktorstwie.
Taniec — co robić po studiach tanecznych?
Kierunek taniec oferuje Ci wiele możliwości zatrudnienia. Możesz rozpocząć karierę jako tancerz choreograf lub kierownik zespołów tanecznych. Co więcej, jeśli ukończyłeś specjalizację pedagogiczną, czeka na Ciebie zatrudnienie w szkołach tańca lub innych ośrodkach związanych z tematyką tańca jako nauczyciel. Możesz także podjąć współpracę z lokalnymi ośrodkami kulturalno-tanecznymi nawet jako osoba zarządzająca.
Rynek pracy jest otwarty na absolwentów studiów tanecznych. Musisz być jednak elastyczny i otwarty na poszerzanie swoich kompetencji. Taniec — kierunek studiów — niesie ze sobą ogromne możliwości rozwoju zawodowego, do których nie zalicza się tylko choreografia.
Taniec w kulturze i sztuce – jakie zawody czekają na absolwentów?
Taniec to nie tylko forma sztuki, ale również ścieżka kariery, która oferuje wiele możliwości zawodowych. Absolwenci kierunku tańca mogą znaleźć zatrudnienie jako choreografowie, instruktorzy, tancerze w teatrach czy zespołach tanecznych. Coraz większą popularnością cieszy się także praca w produkcjach telewizyjnych i filmowych, gdzie taniec odgrywa kluczową rolę.
Dla osób z ambicjami artystycznymi istnieje również opcja założenia własnego zespołu tanecznego lub szkoły tańca. To doskonały sposób na połączenie pasji z biznesem, zwłaszcza w czasach, gdy rośnie zapotrzebowanie na zajęcia ruchowe i aktywności rekreacyjne.
Czy warto rozwijać własny biznes w branży tanecznej?
Zakładanie własnego biznesu w branży tanecznej to nie tylko wyzwanie, ale i szansa na niezależność zawodową. Własna szkoła tańca czy organizowanie warsztatów to pomysły, które mogą przynieść zarówno satysfakcję, jak i stabilne dochody. Kluczowe jest jednak odpowiednie przygotowanie – od analizy rynku po stworzenie planu marketingowego.
Nie można zapominać o promocji swojej działalności w mediach społecznościowych, które stały się podstawowym narzędziem komunikacji z klientami. Dobrze zaplanowana strategia pozwoli dotrzeć do osób zainteresowanych nauką tańca i zbudować renomę na lokalnym rynku.